Čitatelji pišu u #753: Zagonetka o boji
Madhumithaa S Čini se da se tamilska kinematografija nedavno probudila kako bi se pozabavila pitanjem kolorizma. Nije li to dobra stvar, pitate se? Stvarno bih volio da je ovo članak hvale s ocjenama kako se borimo protiv stereotipa i idemo naprijed. Nažalost, mislim da smo krenuli u ozbiljniji teritorij koji je manipulativan i odvraća našu pozornost od pravog problema. Nastavak priča o poštenoj i lijepoj Kao i uvijek, počinjem sa ženama, a zatim prelazim na muškarce. Navest ću neke filmove kako bismo bolje razumjeli što se ovdje sprema. Uzmimo za primjer Vada Chennai i Madras. Vidimo da Andrea i Catherin Tresa igraju glavne žene koje dolaze iz relativno slabijih dijelova društva, društveno i ekonomski. Sada, prvo shvatimo protiv kojeg se stereotipa pokušavamo ili bismo se trebali boriti u tamilskoj kinematografiji. Najistaknutiji stereotip koji postoji oduvijek je favoriziranje žena svijetle puti. Unatoč tome što živite u društvu u kojem je većina žena smeđih i tamnijih nijansi smeđe, nećete pronaći puno obojenih žena koje igraju glavne uloge na ekranu. U gotovo svakom dosad snimljenom filmu imamo opsjednutost glumiti žene koje su poštene. Dok definicija dobrog muškarca uključuje i “tamnoćut”, neizgovoreno pravilo za žene je da uvijek nekako budu svjetlije ili svjetlije puti. Dakle, tendencija je uglavnom ubacivanje žena koje izgledaju bijelce. Također zatvaramo oči pred smiješnom količinom šminke koja se izlijeva na njihova lica sve dok na kraju izgledaju barem za nijansu svjetlije od muškaraca. U rijetkim prilikama da se žena tamnije nijanse pojavi na filmu, one su još uvijek svjetlije puti od muškarca u filmu. Čovjek bi pomislio da bi prirodni prvi korak u borbi protiv ovog problema bio angažirati sve više i više obojenih žena u filmovima. Ali ono što se zapravo događa umjesto toga je nastavak glumljenja stereotipne verzije žena, ali pokušava se promijeniti narativ novom logikom. Vjeruj mi; Nemam ništa protiv glumaca sa svijetlim tenom. Ali imam problem kada im se daju uloge u kojima izgledaju potpuno neumjesno. Catherine Tresa ili Andrea definitivno nemaju prirodan izgled ili govor tijela da bi doista predstavile žene koje su igrale – Kalaiyarasi odnosno Chandra. Ni one se nisu nimalo trudile dotjerati kako bi bolje pristajale ulogama. Catherine Tresa je u svakom kadru dosljedno izgledala kao da je upravo izašla iz salona. Jedina značajna razlika bila je u pogledu njihove relativno jednostavne garderobe, ali kako je to dovoljno? Pravi problem počinje isplivati na površinu tek kada dovedemo u pitanje te izbore. Kada pitate zašto su te žene dobile te uloge, čini se da je odgovor: “Zašto žena u Sjevernom Madrasu ne može izgledati kao Andrea ili Catherine Tresa?” “Što nije u redu u ovoj reprezentaciji?” “Poznajem toliko žena rođenih u slabijim slojevima društva, koje imaju vrlo svijetlu put.” “Postavljajući ova pitanja, vi stvarate stereotip.” No, svi ovi odgovori nisu ništa drugo nego vrlo opasna manipulacija i zgodna fasada za držanje vjekovnih stereotipa. Jadan je izgovor nastaviti s vrlo regresivnom praksom kolorizma. Evo pitanja koja postavljam redateljima kao odgovor na njihove obrambene odgovore: Predstavljaju li Andrea i Catherine Tresa istinski i autentično društvo o kojem govori vaš film? Možete li se sjetiti žena glumica koje nimalo ne nalikuju Andrei ili Catherine Tresi, ali bi se savršeno uklopile u uloge Kaliayarasi i Chandre? Možete li mi iskreno reći da je izbor bio samo talent, a ništa o tome da su te žene sigurna oklada za “ugodne očima”? Niste li publici mogli povjeriti da će na izbore povjeriti žene koje bi svojim tenom i dotjeranošću izgledale stvarnije? Kad glumci poput Andree i Catherine Trese već imaju stereotip koji im ide u prilog da dobivaju glumce u doslovno svakom drugom filmu, trebamo li se držati istih umjetnika za likove koji su jedinstveni, različiti, snažni i zahtijevaju da izgledaju drugačije? Nakon što sam postavio toliko pitanja, dopustite mi da također priznam da nije sve tako mračno i da postoji nešto što obećava s obzirom na to da vidimo glumce poput Aishwarye Rajesh i Bhavani Sre kako polako počinju igrati glavne uloge u nekim važnim filmovima. No očito je da je pred nama dug put. Muškarcima je mračno i lijepo Pitanje kolorizma protiv muškaraca je isto, ali i suprotno. Mislim to! Uzmi Bluestar i Lubber Pandhu. Glavni ljudi – Ashok Selvan i Harish Kalyan namjerno su prikazani da izgledaju nijansu tamnije od svog pravog tena. To je zato što vjerujem da je pristranost muškog roda protiv muškaraca svijetle puti. Postoji nepravedna tendencija povezivanja privilegija i bogatstva s tim ljudima. Aravind Swamy klasičan je primjer ove zablude. Jesmo li ga ikada povezivali sa životnim borbama? Pogledamo ga, i odmah pomislimo na luksuz, sofisticiranost, bogatstvo i sve lijepo. Sve dok nedavno nije progovorio o svojim osobnim problemima, bili smo zadovoljni svojim teorijama o njegovom bogatom životu! Čini se da su redatelji to osjetili, zbog čega nalazimo muške glumce koji su namjerno napravljeni da izgledaju tamnije od svoje prirodne puti dok igraju uloge muškaraca koji potječu iz slabijih slojeva društva. Čak i kada ovi glumci odlično obavljaju svoj posao, namjerno tamnjenje ili tamnjenje njihova tena vrlo ih odbija i odvlači pažnju. Opet, ovo je uznemirujuće samo zato što u ovom predstavljanju nema poštenja. Isti redatelji koji tvrde da žene poput Andree mogu pripadati Sjevernom Madrasu nekako imaju problema s prihvaćanjem da muškarci koji izgledaju kao Ashok Selvan ili Harish Kalyan također mogu pripadati Sjevernom Madrasu. Dok bi se muškarci savršeno uklopili, ostaje nam da se zapitamo zašto njihova lica izgledaju tako lažno i neprirodno. Ovdje se ulaže trud u dotjerivanje, ali u krivom smjeru. Prestanite se zadovoljavati slatkim ocima. Zapanjujuća je pomisao da čak i 2024. još uvijek griješimo u ovim temeljnim aspektima predstavljanja našeg društva. Ključ je da kreatori i umjetnici postanu svjesniji i svjesniji svojih kreativnih izbora. Inspiracija za ovaj pomak treba doći iz publike. Moramo početi postavljati više standarde za sadržaj koji konzumiramo. Što više pitanja postavljamo, to kreatori više počinju razmišljati i brinuti se za svoj rad. Iako je potrebno puno hrabrosti da izađete iz poznate zone, najbolje vrijeme za odabir ovih bitaka uvijek je sada i vjerujte svojoj publici za podršku.