Čitatelji pišu u #754: Mani Ratnam: Razmišljanja o ABCD
Od Roshini Selvakumar Bio – Moje ime je Roshini i učenik sam jedanaestog razreda iz Sjedinjenih Država. Veliki sam obožavatelj ovog bloga i strastveno volim film i pisanje. Iako sam rođen u prekrasnom gradu Kumbakonamu, tamo sam bio kratko. U samo pet mjeseci bila sam uplakana beba u užurbanom zrakoplovu, gdje su se početni “auu” morali brzo pretvoriti u razdražene uzdahe. Odrastao sam u gradovima srednje veličine na suprotnim krajevima Sjedinjenih Država. Moji su roditelji, poput mnogih doseljenika prve generacije, željeli najbolje prilike za mene dok su se čvrsto držali uspomena i ostataka svoje domovine. Ta je veza uvijek utjecala na mene, gradeći moj romantizirani pogled na rodno mjesto. Iako nikada nisam išla u školu sa zategnutim pletenicama, družila se uz čaj kadai ili gledala premijerno prikazani film o thalaivaru, osjećala sam da ta “sjećanja” i “nostalgija” pripadaju meni. Čak i ako su bili stereotipni ili generički, činili su se stvarnima i čarobnima. Moja najjača veza s ovim svijetom bila je kroz kino. Kao dijete volio sam svakog petka s obitelji gledati tamilske filmove. Ali kako sam rastao u tinejdžerskim godinama, moj pogled na te filmove se promijenio. Filmovi u kojima sam nekoć uživao i kojima sam se smijao počeli su mi se činiti pomalo jezivim, možda čak i problematičnim. Bilo je to tijekom pandemije, pa sam imao malo previše vremena. Pregledao sam YouTube, uživajući u recenzijama koje su na duhovit način secirale te filmove iz nove perspektive. Otprilike u to vrijeme sam naišao na BR-ovo pisanje, koje je govorilo o kinematografiji na način koji nisam mogao zamisliti. Za mene je dobar film jednostavno bila zanimljiva priča sa zanimljivim likovima, ali kroz BR-ov rad počeo sam shvaćati i cijeniti ljepotu prave režije, kinematografije i nekonvencionalnog pripovijedanja. Naravno, ne možete čitati BR bez susreta s Mani Ratnam. Vjerojatno sam već gledao neke od njegovih filmova (moji su roditelji gledali Alaipayuthey više od 10 puta), ali nisam bio u potpunosti svjestan njegovog rada. Ovo me otkriće navelo na put da pogledam svaki njegov film. Počeo sam s Rojom. Ovo je bio prvi album AR Rahmana, koji je označio početak jedne zaista čarobne i dugotrajne suradnje. Dok se priča bavila teškim temama terorizma i Kašmira, film se vrtio oko mlade žene. Nisam mogao vjerovati! Mlada žena konzervativnog, ruralnog porijekla, ali puna iskre i radosti. Njezini razgovori sa svojim saamijima bili su urnebesni, ali stvarni; takva bi djevojka govorila upravo ovako. Priča o seoskoj djevojci koja se udaje za dečka iz Bombaja ili triler iz Kasmira nisu previše nekonvencionalni. Ali ovo savršeno premošćivanje ova dva unutarnja i vanjska sukoba stvorilo je nezaboravnu priču. Zatim sam gledao Mouna Ragama i zaljubio se u Revathyjev lik. Ovdje je bila žena koja nije bila “raspušten” karakter, savršeni anđeo ili zla zlobnica. Bila je jednostavno mlada žena s unutarnjim previranjima i vlastitim mišljenjem. Čak su se i pjesme činile utkanima u priču: “Oho Megham Vandhodo” nije bila samo nasumični kišni ples, već lukav plan da se vrati kući kasno kako bi njezin neželjeni udvarač otišao. Revolucionarnost filma nije bila u drastičnim postupcima, već u malim, podebljanim stihovima, poput njezine prkosne opaske o prvoj večeri. Iako su neki izbori u filmu konzervativni, budući da još uvijek prikazuje prisilni brak, rijetkost je i danas vidjeti ženu napisanu s takvim razumijevanjem i pažnjom. Do tog trenutka moja je ljubav prema tim filmovima bila neporeciva. Volio sam Alaipayuthey jer sam se osjećao kao da sam mogao živjeti posredno i iskusiti ono što je i bio mladi milenijski Chennai. Iako se ta iskustva nisu mogla prenijeti, osjetio sam čudnu vrstu nostalgije tijekom Madhavanovih scena s prijateljima, thirritu kalyanam i nove romanse. Iako se Madhavanovi stihovi dostojni pada u nesvijest još uvijek pamte i ponavljaju, Shalinijev lik je bio taj koji je bio otkrivenje. Imala je određeni bijes, nesigurnost i tvrdoglavost karakterističnu za mladu djevojku. Bila je iznimno praktična, ali osjećala je simpatiju prema dječaku što je bilo u suprotnosti s njezinom percepcijom sebe kao praktične žene. Ovo me podsjetilo na mnoge žene u mom životu koje su uravnotežile osobne želje i odgovornost prema obitelji. Moja najdraža dva filma bila su Kannathil Muthamittal i Iruvar. Mnogo je rečeno o kvaliteti remek-djela i kultnoj klasičnoj etiketi Iruvara i to je film koji se na neizreciv način osjećao drugačijim. Kannathil Muthamittal ponovno je bila duboko osobna priča o posvojenoj djevojčici, njezinim roditeljima i biološkoj majci u većem vanjskom sukobu koji je obuhvaćao zemlje. Svaki je lik naslikan takvom bojom. Madhavanovi problemi s bijesom i egom, ali brižan i lak odnos s Amudhom. Simranin složeniji odnos s Amudom dok njezin lik prolazi kroz nemir majke pune ljubavi čija kći osjeća potrebu da pobjegne i pronađe svoju rođenu majku. Potpora potrebama njezine kćeri, ali i blagi ubod boli, pa čak i ljutnje. Ovi su me filmovi učinili ponosnim na tamilsku kinematografiju i uporno sam ih preporučivao svima oko sebe. Bili su to filmovi za koje sam smatrao da nisu samo “vremenski prolaz”, “jednokratno gledanje” ili “dobri za tamilski film”, već su bili istinska mjerila kinematografije. Tada se nisam mogao zaustaviti. Svaki film bio je poput čokolade iz kutije, svaki sa svojim okusom i slatkoćom, a moja je glad bila neutaživa. Nayagan, Thalapathi, Dil Se, Kannathil Muthamittal—svaki je imao dobro napisane likove i duboke međuljudske odnose zbog kojih sam danima razmišljao. Čak sam odvukao svoju obitelj da gledaju Ponniyin Selvan prve večeri. I ovaj je film imao prepoznatljiv dodir Mani Ratnam, istražujući svaki odnos s tolikom dubinom i nijansama.
